Μόδα και τέχνη:
Μια δυναμική σχέση
ΜΕ ΑΦΟΡΜΗ ΤΗΝ ΣΥΛΛΟΓΗ ΑΞΕΣΟΥΑΡ ΠΟΥ
ΣΧΕΔΙΑΣΕ Ο ΑΝΣΕΛΜ ΡΕΙΛΕ ΓΙΑ ΤΟΝ DIOR ΚΑΙ ΤΗ ΝΕΑ ΕΚΘΕΣΗ ΤΟΥ
ΓΚΡΕΙΣΟΝ ΠΕΡΙ ΣΤΟ ΒΡΕΤΑΝΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ, ΜΕ ΤΗΝ ΥΠΟΣΤΗΡΙΞΗ ΤΟΥ LOUIS
VUITTON, Η HARRIET WALKER ΣΗΜΕΙΩΝΕΙ ΣΤΟΝ INDEPENDENT ΤΙΣ 5
ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΕΣ – ΣΤΑΘΜΟΥΣ ΠΟΥ ΕΘΕΣΑΝ ΤΑ ΟΡΙΑ ΣΤΗ ΣΧΕΣΗ ΜΕΤΑΞΥ ΜΟΔΑΣ
ΚΑΙ ΤΕΧΝΗΣ
Δευτέρα 31 Οκτωβρίου 2011
1.Chanel και Ballets Russes To μυθικό, χορευτικό συγκρότημα
υπό την καθοδήγηση του Σεργκέι Ντιαγκίλεφ υπήρξε πόλος έλξης για
όλους τους μεγάλους καλλιτέχνες της προπολεμικής εποχής. Στη
διάρκεια της ακμής του (1909-1929) ονόματα του κύρους του Μιρό, του
Ντε Κίρικο και του Πικάσο υπέγραφαν κοστούμια και σκηνικά για
παραστάσεις του συγκροτήματος. Ετσι, όταν το 1924 ο Ντιαγκίλεφ
επιστράτευσε την Κοκό Σανέλ για την παραγωγή του «Le train bleu», ο
νεωτερισμός δεν ενόχλησε κανέναν. Το 2009, ο Καρλ Λάγκερφελντ,
δημιουργικός διευθυντής του οίκου Chanel, σχεδίασε μια τουτού για
την παράσταση της «Λίμνης των κύκνων» που θα ανέβαζε το Εθνικό
Μπαλέτο της Αγγλίας στο πλαίσιο αφιερώματος στα Ρωσικά Μπαλέτα.
ο Αλεξάντερ ΜαΚουίν αφιέρωσε στον Ιερώνυμο Μπος ήταν μέρος της
τελευταίας κολεξιόν του. Αποκαλύφθηκαν τον Μάρτιο του 2010 στο
Παρίσι, χωρίς τυμπανοκρουσίες, ενώπιον λιγοστών δημοσιογράφων και
ενώ ήταν νωπό ακόμα το τραύμα από την αυτοκτονία του
σχεδιαστή.
την κολεξιόν του για το φθινόπωρο του 1965 στον Ολλανδό μινιμαλιστή
καλλιτέχνη. Οι αφηρημένες γεωμετρικές συνθέσεις του Μοντριάν
αποτέλεσαν τον καμβά για την δημιουργία μιας σειράς από πρωινά
φορέματα -από τα πιο επιτυχημένα δείγματα «μεταφοράς» καλλιτεχνικής
έμπνευσης από ένα μέσο σε ένα άλλο.
ανακυκλωμένα υλικά και βιομηχανικά φινιρίσματα. Το αποτύπωμα του
Ανσελμ Ρέιλε, του γνωστού Γερμανού καλλιτέχνη που εκθέτει αυτές τις
ημέρες στην γκαλερί Γκαγκόσιαν της Αθήνας, στις φωτογραφίες της
νέας συλλογής αξεσουάρ που δημιούργησε για τον οίκο Dior είναι
εντυπωσιακό. Η συλλογή -που παρουσιάστηκε αρχικά στην Art Basel
Miami Beach- θα είναι διαθέσιμη στις αρχές Ιανουαρίου.
της λονδρέζικης εικαστικής σκηνής, είναι ο δημιουργός μιας νέας
σειρά ρούχων σε συνεργασία με την σουηδική Acne, την πιο
επιτυχημένη κολεκτίβα μόδας διεθνώς. Τα ρούχα – έργα τέχνης
εκτίθενται στην μπουτίκ Acne στη βρετανική πρωτεύουσα.
επαφή με την δουλειά του Ριβς στη διάρκεια του φωτογραφικού
φεστιβάλ του Ιέρ το 2010, όπου συμμετείχε ως μέλος της κριτικής
επιτροπής. Τα μονοχρωματικά τοπία του φωτογράφου, αποτέλεσαν την
«αφορμή» για τα digital prints τα οποία παρουσίασε τελευταία στο
Παρίσι στο πλαίσιο της εβδομάδας μόδας για την άνοιξη και το
καλοκαίρι του 2012.
