Θέατρο

Εκεί τοποθετεί την ηρωίδα του Λόρκα ο Θανάσης Σαράντος, στη δική του θεατρική διασκευή.

Ξυπνάω κουρασμένη ακούγοντας το τιτίβισμα της μικρής Εύας που είναι 15 μηνών. Αφού ασχοληθώ λίγο μαζί της, πίνω έναν γρήγορο καφέ, κάνω ντους –λέω πάντα λόγια όταν κάνω ντους– τσεκάρω μέιλ, μηνύματα και τηλέφωνα και φεύγω για πρόβα. Σχεδόν καθημερινά επιστρέφω αμέσως για να πάρω τα κλειδιά, τον υπολογιστή ή το κινητό μου που ξέχασα. Φεύγω τελειωτικά από το σπίτι.

Νέες και ανερχόμενες ομάδες, σημαντικοί συγγραφείς, πρωτότυπες προσεγγίσεις, αριστουργηματικά έργα, δυνατές ιστορίες, πρωτότυπες σκηνοθεσίες, συνθέτουν ένα εκρηκτικό μείγμα που δίνει το ρυθμό της θεατρικής Πειραιώς. 

Η σύγχυση εννοιών και αξιών είναι διάχυτη στον χώρο των τεχνών – και στο θέατρο που παράγεται τα τελευταία χρόνια στη χώρα μας αυτή είναι η κυρίαρχη εντύπωση. Τι να περιμένει κανείς όταν το επίπεδο της παρεχόμενης παιδείας είναι τόσο χαμηλό και δυνάμει όλοι μπορούν να γίνουν ηθοποιοί και σκηνοθέτες

Ο «Αμλετ», το πιο αινιγματικό έργο του Σαίξπηρ, διά χειρός Εκτορα Λυγίζου.

Λίγες ημέρες πριν από την έναρξη του Φεστιβάλ Αθηνών, η οποία πρακτικά σηματοδοτεί το τέλος της χειμερινής σεζόν(!), είναι καλή στιγμή να εξετάσουμε κάποια φαινόμενα που προκαλούν έντονο προβληματισμό για τη λειτουργία της θεατρικής αγοράς.

Οι ασκήσεις ενδυνάμωσης εντάσσονται στην καθημερινότητα της θεραπευτικής κοινότητας στον Ελεώνα Θήβας.

Επιστρέφοντας από το Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης, όπου παρουσιάζεται ο «Οθέλλος» του Σαίξπηρ σε σκηνοθεσία Χάρη Φραγκούλη, ένιωσα την ανάγκη να διαβάσω Μπέκετ, τον «Ακατανόμαστο». Υπάρχει μία παράγραφος που σαν να μιλάει για τον σκηνοθέτη και τους ηθοποιούς της παράστασης: «Μοιάζω σα να μιλάω, εγώ, δεν είμαι εγώ, για μένα, δεν είναι για μένα.

Λίγο πριν από την πρεµιέρα της όπερας «Λαίδη Μάκβεθ του Μτσενσκ», σε σκηνοθεσία Φανί Αρντάν, η «Κ» µπήκε στα άδυτα του ενδυµατολογικού τοµέα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και παρακολούθησε την προετοιµασία µιας από τις µεγαλύτερες παραγωγές της. Τα κοστούµια υπογράφει η βραβευµένη µε Οσκαρ ενδυµατολόγος Μιλένα Κανονέρο, που δίνει απαντήσεις για τις δηµιουργίες της.

Η Κατερίνα Ευαγγελάτου σε μάθημα για το αρχαίο ελληνικό δράμα, και ειδικότερα για τη λειτουργία του χορού, σε φοιτητές του αμερικανικού πανεπιστημίου ΝΥU. «Υπάρχει αυξημένο ενδιαφέρον για το πώς αυτά τα κείμενα μπορούν να είναι σύγχρονα σήμερα. Οτι δεν αποτελούν μουσειακά κομμάτια», εξηγεί η Ελληνίδα σκηνοθέτις, που δίδαξε για τρεις εβδομάδες στο New York University.

Οι έφηβοι των θεατρικών εργαστηρίων του Μικρού Εθνικού παρουσιάζουν στο Rex τις παραστάσεις τους.