Η επέτειος των 100 χρόνων από τον θάνατο του Φραντς Κάφκα προκαλεί διεθνώς αφιερώματα, θεατρικές παραστάσεις, επανεκδόσεις και εκθέσεις. Οταν ο Κάφκα πέθανε το 1924 από φυματίωση σε ηλικία 40 ετών, λίγοι μπορούσαν τότε να προβλέψουν την επιρροή της λογοτεχνικής παραγωγής του. Το σχετικά μικρό σε όγκο έργο του είχε εντυπωσιακή επιδραστικότητα, γέννησε ρεύματα σκέψης και πυροδότησε κύματα δημιουργίας καθ’ όλη τη διάρκεια του περασμένου αιώνα.
Η δύναμη του Κάφκα συνεχίζεται και στην εποχή μας. Το Μουσείο και η Βιβλιοθήκη Μόργκαν στη Νέα Υόρκη οργάνωσαν τη δική τους συμμετοχή στην επέτειο Κάφκα εγκαινιάζοντας μια ιδιαιτέρως ενδιαφέρουσα και πρωτότυπη έκθεση, η οποία θα παραμείνει ανοικτή έως τις 13 Απριλίου.
Η έκθεση παρουσιάζει για πρώτη φορά στις ΗΠΑ την εξαιρετική συλλογή της Βοδληιανής Βιβλιοθήκης της Οξφόρδης. Περιλαμβάνει σπάνια λογοτεχνικά χειρόγραφα, αλληλογραφία, ημερολόγια και φωτογραφίες, όλα σχετικά με τη ζωή και το έργο του Φραντς Κάφκα, περιλαμβανομένου του πρωτότυπου χειρογράφου της νουβέλας του «Η μεταμόρφωση», η οποία κυκλοφόρησε το 1915. Στην έκθεση έχουν επίσης περιληφθεί τα χειρόγραφα και άλλων βιβλίων του Κάφκα, όπως «Αμερική» (1927) και «Πύργος» (1926). Επιστολές και καρτ ποστάλ σταλμένες στην αγαπημένη αδελφή του, Οτλα. Τα προσωπικά ημερολόγιά του, στα οποία υπάρχουν μέχρι και κομμάτια για λογοτεχνικά έργα, ή ολόκληρα έργα, όπως «Η Δίκη» (γράφτηκε στις αρχές του Α΄ Παγκοσμίου Πολέμου αλλά εκδόθηκε μετά θάνατον). Υπάρχουν επίσης σχέδια που ιχνογραφούσε, οικογενειακές φωτογραφίες καθώς και τα σημειωματάριά του όταν μελετούσε εβραϊκά.
Πέραν όλων αυτών, η έκθεση στο Μουσείο και Βιβλιοθήκη Μόργκαν εξετάζει και τη μετά θάνατον επίδραση του έργου του Κάφκα, από την περίπλοκη διαδρομή των χειρογράφων του έως τη δημιουργία της λογοτεχνικής περσόνας του αλλά και του επιθέτου «καφκικός», όπως και τη διασύνδεση του κόσμου του με το θέατρο, τον χορό, τον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες. Μέσω άλλων συλλογών έχουν επιλεγεί επίσης εικαστικά έργα εμπνεόμενα από τον Κάφκα, όπως το πορτρέτο από τον Αντι Γουόρχολ, μέρος της σειράς του 1980 «Δέκα Πορτρέτα Εβραίων του Εικοστού Αιώνα». Η Μόργκαν εξέδωσε επίσης τα έργα του Κάφκα με θαυμάσια εξώφυλλα.
ΜΑΤΙΕΣ ΣΤΟΝ ΚΟΣΜΟ
ΠΑΡΙΣΙ
Ρασίντ Τζόνσον
Στα 47 του χρόνια, ο πολυδιάστατος Αμερικανός εικαστικός Ρασίντ Τζόνσον παρουσιάζει μια νέα έκθεση έργων του στο Παρίσι, στην γκαλερί Hauser & Wirth (δεξιά όχθη, κοντά στα Ηλύσια Πεδία). Η έκθεση με τίτλο «Ανιμα» (από τον ανιμισμό) ξετυλίγει τη φιλοσοφική κοσμοθεωρία του Ρασίντ Τζόνσον και την πολυμορφία των έργων του (ζωγραφική, βίντεο, γλυπτική), που αντανακλά τη βαθιά αντίληψή του για τον εσωτερικό αναστοχασμό. Ο Τζόνσον πρεσβεύει την ολότητα και το ενιαίο πνεύματος και ύλης.
ΡΩΜΗ
Αναγέννηση της Αδριατικής
Εξι κορυφαία έργα τέχνης προερχόμενα από την Πινακοθήκη Ποντέστι της Ανκόνας παρουσιάζονται στα μουσεία του Καπιτωλίου στη Ρώμη. Είναι ένα κορυφαίο γεγονός καθώς σπανίως έχει κανείς την ευκαιρία να δει αυτά τα έργα της Αναγέννησης από την Αδριατική με τις υπογραφές των Τιτσιάνο, Τσικαρέλο, Κριβέλι, Λότο και Γκουερτσίνο. Τα έργα, που περιλαμβάνουν μεγάλα τέμπλα, εκπροσωπούν μια ιδιαίτερη εποχή της ιταλικής τέχνης από την ύστερη γοτθική περίοδο ώς το μπαρόκ.
ΝΕΑ ΥΟΡΚΗ
Πιετ Μοντριάν
Το Μουσείο Γκούγκενχαϊμ της Νέας Υόρκης κατέχει μια από τις σημαντικότερες συλλογές σχεδίων και έργων ζωγραφικής του Πιετ Μοντριάν (1872-1944). Mια επιλογή από αυτήν την πλούσια συλλογή αποτελεί την έκθεση που επιμελήθηκε η διευθύντρια του Γκούγκενχαϊμ, Μάριετ Βέστερμαν. Η έκθεση εστιάζει σε έργα που αφηγούνται την εξέλιξη του τόσο ιδιαίτερου καλλιτέχνη από το πειραματικό στάδιο της αφετηρίας του στην Ολλανδία έως την πιο παραγωγική περίοδό του στο Παρίσι και αργότερα στη Νέα Υόρκη.
ΣΤΟΚΧΟΛΜΗ
Ρομαντισμός
H έκθεση αφιέρωμα στο πνεύμα του Ρομαντισμού συνεχίζεται στο Εθνικό Μουσείο της Στοκχόλμης έως τις 5 Ιανουαρίου. Η έκθεση επιχειρεί να διαστείλει τα όριά του πέραν του 19ου αιώνα και να φέρει κοντά σε κορυφαία έργα εποχής και πολλές δημιουργίες συγχρόνων καλλιτεχνών. Υπάρχουν δάνεια από μουσεία της Γερμανίας, της Νορβηγίας και της Γαλλίας που εμπλουτίζουν την πλούσια συλλογή του μουσείου. Στη φωτογραφία, έργο του Γιόχαν Κρίστιαν Νταλ από το 1819.
ΝΕΑ ΥΟΡΚΗ
Καλλιγραφία
Το Μετροπόλιταν της Νέας Υόρκης παρουσιάζει δύο μεγάλα έργα – εγκαταστάσεις του Ταϊβανέζου καλλιτέχνη Τονγκ Γιανγκ-Τζε, 82 ετών, από τους πλέον φημισμένους παγκοσμίως εικαστικούς δημιουργούς με αντικείμενο την καλλιγραφία. Τα δύο μεγάλων διαστάσεων έργα του έχουν τοποθετηθεί στους δύο ανατολικούς τοίχους της Μεγάλης Αίθουσας που στεφανώνουν την είσοδο του μουσείου. Είναι η τρίτη ανάθεση σε καλλιτέχνες για έργα προορισμένα να τοποθετηθούν σε αυτήν την προνομιούχο θέση.
