Η Τεχνητή Νοημοσύνη (AI) δεν περιορίζεται πια στον χώρο της επιστήμης ή της τεχνολογίας. Έχει αρχίσει να διεισδύει δυναμικά και σε άλλους τομείς, όπως στην τέχνη, φέρνοντας μαζί της νέες δυνατότητες, αλλά και εγείροντας ερωτήματα για τον ρόλο του καλλιτέχνη στη δημιουργική διαδικασία. Το ζήτημα αυτό βρέθηκε στο επίκεντρο του 27ου Διεθνούς Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, μέσα από τη μοναδική εμπειρία του «AI and ART EXPERIENCE powered by TELEKOM» που διοργάνωσαν η COSMOTE και η TELEKOM.
Η TELEKOM, μέλος της οποία είναι η COSMOTE, ως το κορυφαίο brand τηλεπικοινωνιών παγκοσμίως βρίσκει συνεχώς τρόπους να αξιοποιεί τις νέες τεχνολογίες, όπως η τεχνητή νοημοσύνη, με στόχο να προσφέρει στον κόσμο εμπειρίες που ξεχωρίζουν. Μέσω του «AI and ART EXPERIENCE powered by TELEKOM», παρουσίασε το πρωτοποριακό art installation «LAUREN: Anyone Home?» της Αμερικανίδας καλλιτέχνιδος και καθηγήτριας στο UCLA, Lauren Lee McCarthy, ενώ παράλληλα διοργάνωσε το masterclass «Η επίδραση της τεχνητής νοημοσύνης στην τέχνη». Σε αυτή τη συζήτηση κορυφαίοι καλλιτέχνες και επιστήμονες επιχείρησαν να εξερευνήσουν ποια είναι τα όρια μεταξύ τέχνης και AI.

Το art installation «LAUREN: Anyone Home?»
Το art installation «LAUREN: Anyone Home?» αποτελεί μια βαθιά κριτική ματιά στην έννοια του «έξυπνου σπιτιού» και τη διαρκώς εξελισσόμενη σχέση μας με την τεχνολογία. Πρόκειται για ένα διαδραστικό καλλιτεχνικό πείραμα, που έχει ως στόχο τη διερεύνηση του ρόλου της τεχνητής νοημοσύνης στις ανθρώπινες σχέσεις. Στο έργο, η δημιουργός Lauren Lee McCarthy, αναλαμβάνει τον ρόλο μιας «ανθρώπινης Alexa», παρακολουθώντας και ελέγχοντας εξ αποστάσεως τους χώρους των συμμετεχόντων. Βραβευμένο με το Human AI Art Award – μια πρωτοβουλία της TELEKOM και του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης της Βόννης – το έργο καλεί το κοινό να αναρωτηθεί: Πόσο άνετα νιώθουμε όταν η τεχνολογία εισβάλλει στον προσωπικό μας χώρο;
Μέσα από το έργο της, η McCarthy μας προσκαλεί να προβληματιστούμε για τη σχέση μας με την τεχνολογία και τον τρόπο που αυτή επηρεάζει την καθημερινότητά μας: «Το anyone home? του τίτλου σε κάνει να αναρωτιέσαι ποιος ελέγχει το σύστημα, αλλά και πώς μπορούμε να φτιάξουμε ένα μέλλον συνεργασίας με το AI», εξηγεί η δημιουργός.

Masterclass: Πώς το AI επαναπροσδιορίζει την τέχνη;
Πέρα από την εγκατάσταση, το «AI and ART EXPERIENCE powered by TELEKOM» περιλάμβανε και ένα masterclass που εξερεύνησε τη σχέση μεταξύ τεχνητής νοημοσύνης και τέχνης. Καλλιτέχνες και επιστήμονες μοιράστηκαν τις σκέψεις τους για το πώς το AI επηρεάζει τη δημιουργικότητα, αλλά και για το πώς μπορεί να αναδιαμορφώσει την καλλιτεχνική διαδικασία.
Η ηθοποιός Στεφανία Γουλιώτη ανέδειξε τη βαθιά ανθρώπινη διάσταση της τέχνης: «Η τέχνη ήταν, είναι και θα είναι αποτέλεσμα της ψυχικής ανάγκης ενός δημιουργού. Με το AI βιώνουμε μια πολύ μεγάλη ψυχική μετακίνηση». Αναρωτήθηκε επίσης πώς η τεχνολογία μπορεί να επηρεάσει την ουσία της καλλιτεχνικής δημιουργίας: «Εφόσον λοιπόν οι μηχανές γνωρίζουν, αναρωτιέμαι με ποιον τρόπο ο αλγόριθμος και η μηχανή θα καλύψουν αυτό το κενό και θα με απομακρύνουν από τον υπαρξιακό λόγο για τον οποίο θέλησα να δω θέατρο, να παίζω στο θέατρο ή να γράψω ένα θεατρικό έργο».
Ο συνθέτης και τραγουδοποιός Κωστής Μαραβέγιας μίλησε για τη σχέση της τέχνης με τα εργαλεία της εποχής της: «Η τέχνη ήταν πάντα συνδεδεμένη με τα εργαλεία της εποχής της. Το AI είναι απλώς ένα ακόμη μέσο που μπορεί να μας βοηθήσει να εξελιχθούμε». Ωστόσο, σημείωσε και τις προκλήσεις που συνοδεύουν τη χρήση της τεχνολογίας: «Μπαίνουμε όλοι μας σε ένα σκοτεινό δωμάτιο με μια τεράστια αβεβαιότητα γύρω μας. Σε αυτό το ασαφές πλαίσιο καλούμαστε πλέον οι καλλιτέχνες να δημιουργήσουμε».
Ο εικαστικός καλλιτέχνης και σκηνοθέτης Γιώργος Δρίβας υπογράμμισε τη σημασία του δημιουργού στη διαδικασία: «Η ουσία της συζήτησης δεν είναι τι κάνει το AI, αλλά τι κάνει ο δημιουργός με την Τεχνητή Νοημοσύνη, όπως και το τι είδους δημιουργοί θα προκύψουν μέσα από τη χρήση της».
Ο Γιάννης Σταματέλλος, καθηγητής φιλοσοφίας και συντονιστής του masterclass, ανέφερε σχετικά: «Η τέχνη είναι μια ανθρώπινη δραστηριότητα που αποτυπώνει με έναν κατά βάση υποκειμενικό τρόπο το αισθητικό βίωμα, εκφράζοντας τόσο το συναίσθημα του καλλιτέχνη όσο και κάτι ευρύτερο και συλλογικό. Συνεπώς, η τέχνη διαθέτει ένα πολύ ιδιαίτερο προσωπικό στοιχείο, το οποίο η Τεχνητή Νοημοσύνη καλείται να μιμηθεί ή να εκφράσει».
Το «AI and ART EXPERIENCE powered by TELEKOM» άνοιξε ένα νέο κεφάλαιο στο δημόσιο διάλογο για το πώς η τεχνολογία έρχεται να συμπληρώσει την τέχνη. Στην εποχή του AI, η τέχνη συνεχίζει να αποτελεί έναν χώρο όπου ο άνθρωπος και η τεχνολογία μπορούν να συνεργαστούν, ανοίγοντας νέους δρόμους δημιουργικότητας και καινοτομίας.
Περισσότερες πληροφορίες για τις δράσεις του «AI and ART EXPERIENCE powered by TELEKOM», εδώ.

Η COSMOTE TV στηρίζει το ελληνικό ντοκιμαντέρ
Εκτός από τις δράσεις γύρω από την τεχνητή νοημοσύνη, η COSMOTE TV, ως μεγάλος χορηγός του 27ου Διεθνούς Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, συμμετείχε ενεργά στο πρόγραμμά του, με έξι παραγωγές και συμπαραγωγές. Στο πλαίσιο αυτό, πραγματοποιήθηκε η παγκόσμια πρεμιέρα του ντοκιμαντέρ «Σκοτεινοί θάνατοι στην αρχαιότητα – Ολυμπιάδα: Δίψα για εξουσία», που αφηγείται την ιστορία της μητέρας του Μεγάλου Αλεξάνδρου. Παράλληλα, προβλήθηκαν τα ντοκιμαντέρ «Η πολιορκία του Χάνδακα: Mama Creta», «Τάναϊς: Στην Αγκαλιά της Αβύσσου», «Σμιλεμένες Ψυχές», «Τόποι του Ελληνισμού: Νάουσα» και «Η πολιτεία του Αιγαίου». Μέσα από παραγωγές υψηλού επιπέδου, η COSMOTE TV συνεχίζει να στηρίζει τους Έλληνες δημιουργούς, αναδεικνύοντας την ιστορία και τον πολιτισμό της χώρας.


