Ο θαυμαστός κόσμος της μόδας… στην τηλεόραση

Από τις πασαρέλες του Fashion TV, στις ίντριγκες ανάμεσα σε Σανέλ, Λάγκερφελντ και Σεν Λοράν, αλλά και σε τηλεπαιχνίδια, ριάλιτι, ντοκιμαντέρ και τηλενουβέλες που μεταφέρουν το σύμπαν της υψηλής ραπτικής στο σαλόνι μας

2' 24" χρόνος ανάγνωσης

Πριν από δεκαπέντε χρόνια δούλευα σ’ ένα γραφείο όπου μια οθόνη έπαιζε συνεχώς Fashion TV. Ένα κανάλι ειδικού περιεχομένου που, πριν χάσει τη φρεσκάδα του, πρόλαβε ν’ αφήσει το αποτύπωμά του στην παγκόσμια ποπ κουλτούρα. Μιλάμε για μια εποχή που η μόδα στη μικρή οθόνη, τουλάχιστον στην Ελλάδα, περιοριζόταν σε ολιγόλεπτα «τηλεντεφιλέ» στις πρωινές εκπομπές, ενώ το εξωφρενικό στιλ της Κάρι Μπράντσο/Σάρα Τζέσικα Πάρκερ από το Sex and the City (1998-2004) άνοιγε σιγά σιγά τη σχετική τηλεοπτική συζήτηση – τις περιπέτειές της τις μαθαίναμε τότε από το Star και πλέον είναι διαθέσιμες στη Vodafone TV.

Τα επόμενα χρόνια, τη σκυτάλη πήραν τα κορίτσια του Gossip Girl (2007-2012, Star) και, πιο πρόσφατα, η Λίλι Κόλινς (Έμιλι στο Παρίσι, 2020 έως σήμερα, Netflix). Παράλληλα, ο κόσμος άλλαζε: Τις τάσεις και τα νέα από το σύμπαν της μόδας αρχίσαμε να τα μαθαίνουμε κυρίως μέσω του ίντερνετ, ενώ η ανάγκη για το απαραίτητο κουτσομπολιό (ας πούμε τα πράγματα με το όνομά τους) βρήκε διέξοδο σε πλήθος ριάλιτι και τηλεπαιχνιδιών γύρω από τη μόδα. Οι ανώδυνα λαϊφστάιλ Ιστορίες μόδας της ΕΡΤ (2018-2020) δεν βρήκαν δυστυχώς άξια συνέχεια.

Τα τελευταία χρόνια, όμως, σε διεθνές επίπεδο η προσφορά τηλεοπτικού περιεχομένου σχετικού με τη μόδα εκτινάχθηκε.

Μόδα και τηλεόραση: Ενα τέλειο ταίριασμα

Αυτή η άνοδος δεν οφείλεται απλώς στη γενική αύξηση της ζήτησης για τηλεοπτικό περιεχόμενο κατά τη διάρκεια της πανδημίας και μετά από αυτήν. Οι δημιουργοί του Instagram και κατόπιν του TikTok που εστίασαν στη μόδα, «τρώγοντας το ψωμί» πολλών «αναλογικών» fashion editors, κατέστησαν τα «μυστικά» της προσβάσιμα σε ένα πολύ ευρύτερο κοινό. Το αποτέλεσμα ήταν να δημιουργηθεί μια τεράστια αγορά πρόθυμη να καταναλώσει όχι μόνο περισσότερα ή καλύτερα ρούχα, αλλά και περισσότερες ιστορίες γύρω από αυτά.

Τα στούντιο το κατάλαβαν εγκαίρως: Οι πρώτες σχετικές παραγωγές –είτε ντοκιμαντέρ, είτε ταινίες, είτε σειρές– χρησιμοποίησαν ως κράχτες μεγάλα και ιντριγκαδόρικα ονόματα, όπως η Κοκό Σανέλ, ο Κριστιάν Ντιόρ, ο Ιβ Σεν Λοράν, ο Halston και φυσικά η Άνα Γουίντουρ (η οποία έκανε την τελευταία της μεγάλη εμφάνιση στη σειρά ντοκιμαντέρ In Vogue: The 90s του Disney+). Στη συνέχεια ακολούθησαν πιο «ειδικού περιεχομένου» προγράμματα που εμβαθύνουν ακόμα περισσότερο στη βιομηχανία της μόδας.

Τι να δείτε

Στο Apple TV+ διατίθεται ο πρώτος κύκλος του La Maison (2024), του οποίου οι προβληματικοί ήρωες είναι μέλη μιας πανίσχυρης δυναστείας υψηλής ραπτικής που ταλανίζεται από ένα σκάνδαλο με αλυσιδωτές συνέπειες. Σας προειδοποιούμε: Η σειρά, με την αειθαλή Καρόλ Μπουκέ στον ρόλο της απόλυτης «κακίστρως», δεν έχει να ζηλέψει τίποτα από τις παλιές, καλές μεξικάνικες τηλενουβέλες.

Ενα ντοκιμαντέρ που αξίζει να μπει στη watchlist σας είναι η Άνοδος και η πτώση της Abercrombie & Fitch (Netflix, 2022), που ξεσκεπάζει τις ρατσιστικές πρακτικές της αμερικανικής εταιρείας κατά τη διάρκεια των δεκαετιών του 1990 και του 2000. Επίσης, η σειρά Becoming Karl Lagerfeld (2024) είναι διαθέσιμη στο Disney+ και ξεχωρίζει.

Οσον αφορά τα ριάλιτι, τις καθημερινές το Star, στις 15.50, μεταδίδει το τηλεπαιχνίδι Shopping Star με την Ηλιάνα Παπαγεωργίου.

comment-below Λάβετε μέρος στη συζήτηση 0 Εγγραφείτε για να διαβάσετε τα σχόλια ή
βρείτε τη συνδρομή που σας ταιριάζει για να σχολιάσετε.
Για να σχολιάσετε, επιλέξτε τη συνδρομή που σας ταιριάζει. Παρακαλούμε σχολιάστε με σεβασμό προς την δημοσιογραφική ομάδα και την κοινότητα της «Κ».
Σχολιάζοντας συμφωνείτε με τους όρους χρήσης.
Εγγραφή Συνδρομή

Editor’s Pick

ΤΙ ΔΙΑΒΑΖΟΥΝ ΟΙ ΣΥΝΔΡΟΜΗΤΕΣ

MHT