Στην ακμή της ως πόλη-κράτος η Βενετία κυνηγούσε και συχνά θανάτωνε μέλη επαγγελματικών συντεχνιών που τολμούσαν να φύγουν από την πόλη και να προδώσουν μυστικά τεχνογνωσίας. Τα σινάφια ήταν η ραχοκοκαλιά της μεσαιωνικής Ιταλίας, οι δημιουργοί της δόξας της. Στους τεχνίτες και τους καλλιτέχνες αποδίδεται η ίδια εθνική αξία ακόμη και σήμερα. Τρανή απόδειξη η πολύ ωραία έκθεση που εγκαινιάστηκε πριν από μερικές ημέρες στο Μουσείο Λαλαούνη στους πρόποδες της Ακρόπολης. Τίτλος της «Diva. Italian Glamour in Fashion Jewellery», η οποία πραγματοποιείται με την υποστήριξη του υπουργείου Εξωτερικών και Διεθνούς Συνεργασίας της Ιταλίας, σε συνεργασία με το Πολυτεχνείο του Μιλάνου και την ιταλική πρεσβεία στην Ελλάδα. Σε μια ωραία φθινοπωρινή βραδιά, οι καλεσμένοι συνέρρευσαν από νωρίς στην Πλάκα και το μουσείο γέμισε με περισσότερα από 600 άτομα, μεταξύ των οποίων εκπρόσωποι των αρχών, του πολιτισμού, επαγγελματίες και λάτρεις της ιταλικής μόδας και δημιουργικότητας.
Η έκθεση, που διατρανώνει την ισχύ της ιταλικής χειροτεχνικής παράδοσης, ξεκίνησε το ταξίδι της στο Αμπου Ντάμπι το 2021. Είναι υπό την επιμέλεια της Αλμπα Καπελιέρι, η οποία διδάσκει σχεδιασμό κοσμήματος στο Πολυτεχνείο του Μιλάνου (να μια απόδειξη για τον σεβασμό που έχει στη γείτονα χώρα αυτού του τύπου η δημιουργία) και είναι επιμελήτρια στο Μουσείο Κοσμήματος στη Βιτσέντζα. Το κόσμημα ένδυσης (fashion ή costume jewelry), γνωστό στην Ευρώπη και στην Ελλάδα και ως «φο μπιζού», αναφέρεται, ως όρος, στα κοσμήματα που κατασκευάζονται από μη πολύτιμα υλικά και ακολουθούν τις νέες τάσεις της μόδας.
Η έκθεση αναδεικνύει την υπεροχή των γειτόνων μας στο πεδίο και συμβάλλει στην προώθηση του Made in Italy σε παγκόσμιο επίπεδο. Φέρνει στην Αθήνα 200 κοσμήματα από τη δεκαετία του ’50 έως σήμερα. Ανάμεσα στα εκθέματα βρίσκονται δημιουργίες γνωστών ιταλικών οίκων, όπως Gucci, Dolce & Gabbana, Armani, Miu Miu, Valentino, καθώς και ανεξάρτητων σχεδιαστών και καλλιτεχνών, υπογραμμίζοντας ότι η ποιότητα συνδέεται κυρίως με τη δημιουργικότητα, τη χειροτεχνική αρτιότητα και την καινοτομία ως μια σκυτάλη που περνάει από γενιά σε γενιά. Ακόμη και στη σημερινή ψηφιακή εποχή, δίνει δουλειές σε νέους καλλιτέχνες και τεχνίτες που με τη σειρά τους κρατούν τη βιομηχανία ζωντανή και ενισχύουν το εξαγωγικό πλεονέκτημα στη γειτονική χώρα.
Στον χαιρετισμό που απηύθυνε στους προσκεκλημένους ο πρέσβης της Ιταλίας, Πάολο Κουκούλι, δήλωσε πως η έκθεση ταξιδεύει με μεγάλη επιτυχία στον κόσμο εδώ και σχεδόν τρία χρόνια: «Είμαι πραγματικά ευτυχής που μπορούμε τώρα να παρουσιάσουμε αυτή τη σημαντική μαρτυρία της ιταλικής τέχνης του κοσμήματος ένδυσης και στο ελληνικό κοινό. Το να το κάνουμε εδώ, σε έναν αληθινό ναό του διεθνούς κοσμήματος, όπως το Μουσείο Κοσμήματος Ηλία Λαλαούνη, και σε μια χώρα όπως η Ελλάδα, που όλοι θεωρούμε τη γενέτειρα της ίδιας της έννοιας της ομορφιάς και της αρμονίας, είναι μεγάλη τιμή. Και ταυτόχρονα είναι, πιστεύω, μια θαυμάσια ευκαιρία για την ενίσχυση του εποικοδομητικού διαλόγου ανάμεσα στις πλούσιες χειροτεχνικές παραδόσεις των δύο χωρών μας». Η Ιωάννα Λαλαούνη που έχει αφιερώσει όλη της την ικμάδα στο μουσείο, στον ρόλο της σωστής οικοδέσποινας, ευχαρίστησε τον πρέσβη και μίλησε για την τεράστια σημασία που έχουν τέτοιες πρωτοβουλίες ως επιμόρφωση για το κοινό που περνάει το κατώφλι και βλέπει αυτά τα δείγματα του υλικού πολιτισμού. Η έκθεση θα διαρκέσει μέχρι και το τέλος του χρόνου.
