Κάθε Σεπτέμβριο εδώ και έξι χρόνια η μεγαλύτερη έκθεση σύγχρονης τέχνης στην Ελλάδα λαμβάνει χώρα στο Ζάππειο Μέγαρο, στη νότια άκρη του Εθνικού Κήπου, στην καρδιά της Αθήνας. Για πέντε ημέρες, ο συνήθης πληθυσμός του πάρκου –δρομείς, ποδηλάτες, γονείς που σπρώχνουν καροτσάκια και πολλοί τουρίστες– ενισχύεται από τους επισκέπτες της Art Athina, που επιδιώκουν μια συνάντηση με τη σύγχρονη τέχνη. Ή τουλάχιστον μια συνάντηση με τον κόσμο της σύγχρονης τέχνης, ο οποίος συχνά αποτελεί κι αυτός ένα χαριτωμένο θέαμα.
Στη χθεσινή δημοσιογραφική ξενάγηση που έγινε λίγες ώρες πριν από τα επίσημα εγκαίνια της φουάρ, το συχνά πολύχρωμο, στολισμένο ή κατ’ επιλογήν μαυροντυμένο πλήθος από καλλιτέχνες, γκαλερίστες, επιμελητές, συλλέκτες, κοσμικούς δεν είχε ακόμη φτάσει. Ωστόσο τα περισσότερα περίπτερα ήταν ήδη έτοιμα για να τους υποδεχτούν. Στη μικρή του ομιλία κατά τη συνέντευξη Τύπου ο Ευάγγελος Χαραλάμπους, ένας από τους τρεις της ομάδας παραγωγής Be Best –μακρόχρονοι συνεργάτες του Πανελληνίου Συνδέσμου Αιθουσών Τέχνης (ΠΣΑΤ) που διοργανώνει τη συγκεκριμένη φουάρ– εξέφρασε την πεποίθησή του ότι η φετινή διοργάνωση «είναι η πιο συναρπαστική έως σήμερα». Και ο θεσμός μετράει ήδη 32 χρόνια.
Είναι αλήθεια ότι η Art Athina φαίνεται πως έχει οργανωθεί αρτιότατα: το κυκλικό περιστύλιο είναι εγκαίρως τακτοποιημένο, οι τοίχοι φρεσκοβαμμένοι, ο φωτισμός σωστός, το ενημερωτικό υλικό πανέτοιμο. Οι γκαλερίστες έχουν βρει μέσα στην κυκλική διαδρομή του Μεγάρου τη θέση τους, και όπως δείχνουν τα έργα που παρουσιάζουν, θεωρούν τη ζωγραφική το πιο εμπορικό τους «χαρτί». Ακολουθούν, σε απόσταση όμως, οι γλυπτικές συνθέσεις, η κεραμική και οι εγκαταστάσεις, ενώ βλέπουμε όλο και περισσότερο έργα που συνδυάζουν το crafting με το design.
Ακόμα και για τους έμπειρους ανάλογων διοργανώσεων του εξωτερικού, υπάρχει μια σειρά από ενδιαφέροντα πράγματα για να δει κανείς, να πληροφορηθεί, ακόμη και να λάβει μέρος: με τη συμμετοχή 72 αιθουσών τέχνης από την Ελλάδα και το εξωτερικό στην κύρια σκηνή, η διοργάνωση προσφέρει μια εμπειρία που υπερβαίνει τα όρια μιας τυπικής έκθεσης. Εκτός από την ίδια την τέχνη, ο επισκέπτης καλείται να «αποκωδικοποιήσει» το οικοσύστημα που την περιβάλλει – τους κανόνες του, τις στρατηγικές του και όσα το κάνουν να λειτουργεί.
Ο εκθεσιακός πυρήνας της πλαισιώνεται από πλήθος παράλληλων δράσεων που μετατρέπουν τη φουάρ σε ζωντανή πλατφόρμα διαλόγου, ανταλλαγής ιδεών και πειραματισμού. Στον ειδικά διαμορφωμένο χώρο του design, η παρουσία φέτος είναι ενισχυμένη, με τις γκαλερί να προτείνουν μια γνωριμία με τον κόσμο του γυαλιού σε διάλογο με vintage έπιπλα που εμπλουτίζουν τη σύγχρονη αισθητική με την ιστορία του μοντέρνου σχεδιασμού.
Οι γκαλερίστες έχουν βρει μέσα στην κυκλική διαδρομή του Ζαππείου τη θέση τους και όπως δείχνουν τα έργα που παρουσιάζουν, θεωρούν τη ζωγραφική το πιο εμπορικό τους «χαρτί».
Παράλληλα, η νέα ενότητα «Art Athina Art for Tomorrow Talks» εγκαινιάζει έναν κύκλο δημοσίων συζητήσεων με προσωπικότητες από την εγχώρια και διεθνή εικαστική σκηνή, που θα φιλοξενηθούν στην Αίγλη, ενώ για δεύτερη χρονιά το πρόγραμμα Performance σε επιμέλεια του Νικόλα Βαμβουκλή, και με την υποστήριξη του Flux Laboratory, θα δουλέψει στα όρια των εικαστικών, του χορού, της αρχιτεκτονικής και της επικοινωνίας, εξερευνώντας πώς τα σώματα κουβαλούν μνήμες, αμφισβητούν συστήματα και πυροδοτούν καινούργιους ρυθμούς συνύπαρξης.
Η Art Athina συναντά για πρώτη φορά το Athens Art Book Fair, δίνοντας στους επισκέπτες μια πρώτη εικόνα των καλλιτεχνικών εκδόσεων που θα παρουσιαστούν, ενώ δεν λείπουν και τα εκπαιδευτικά προγράμματα, σχεδιασμένα ώστε να είναι προσβάσιμα σε παιδιά και εφήβους με μαθησιακές δυσκολίες και νευροαναπτυξιακές ιδιαιτερότητες, σε συνεργασία με την αστική μη κερδοσκοπική εταιρεία Life is for All.
Η ομάδα της Life is for All συμμετέχει για δεύτερη φορά στην Art Athina και, σε συνεργασία με το KROMA, διαμορφώνουν τα εργαστήρια του εκπαιδευτικού προγράμματος. Αντλώντας από την εμπειρία των πολυάριθμων εργαστηρίων του πρώτου χρόνου λειτουργίας της, σε σχολεία, μουσεία και δημόσιους χώρους, η οργάνωση συνεργάζεται με εκπαιδευτικούς και καλλιτέχνες για να υποστηρίξει, στο αίθριο του Ζαππείου, μια σειρά συμπεριληπτικών δράσεων για παιδιά.
Ετσι, μέσα στο δυναμικό και διαρκώς εξελισσόμενο πεδίο της σύγχρονης τέχνης, η Art Athina καταφέρνει να ανταποκριθεί σε μια σύνθετη πρόκληση. Εκτός από το να παρουσιάσει όσο το δυνατόν περισσότερη τέχνη ενισχύοντας τους δεσμούς της ελληνικής σκηνής με τις διεθνείς εξελίξεις, επιδιώκει να καλλιεργήσει ένα ενεργό, ενήμερο και συμμετοχικό κοινό.
Art Athina, έως 22 Σεπτεμβρίου, Ζάππειο Μέγαρο.
