Η ζωγραφική του Γάλλου ζωγράφου Λουί Γκοφιέ (1762-1801) βρίσκεται στο προσκήνιο χάρη στο γοητευτικό μουσείο Φαμπρ στο Μονπελιέ. Θα ήταν μια ακόμη ωραία έκθεση αν δεν υπήρχαν ενδιαφέρουσες παράμετροι που εκπορεύονται από την αφορμή αυτή, ικανές να μας βοηθήσουν να στοχαστούμε πάνω στην ιστορία της τέχνης. Ο Γκοφιέ είναι κατά μία έννοια μια εκ νέου ανακάλυψη, ή μια ακόμη περίπτωση ανέλκυσης ενός προσώπου και ενός έργου από την πολυκοσμία του ανώνυμου χθες στους εκλεκτούς του σήμερα. Επιπλέον, ο Γκοφιέ ήταν επιστήθιος φίλος του Φαμπρ, του έτερου Γάλλου ζωγράφου του 1800, που υπήρξε ο ιδρυτής του μουσείου Φαμπρ στο Μονπελιέ όπως και μαθητής του Νταβίντ. Φυσικό ήταν ο Φαμπρ να προικίσει το μουσείο και με αρκετά έργα του Γκοφιέ, αλλά δεν είναι μόνο στο Μονπελιέ που μπορεί να δει κανείς τον αισθαντικό Γκοφιέ αλλά και στα μεγαλύτερα μουσεία του κόσμου. Μόνο που τώρα, ακολουθώντας συνήθεις κύκλους της αποτίμησης και της εκτίμησης των δημιουργών του χθες, ο Λουί Γκοφιέ παρουσιάζεται ως μια εξέχουσα περίπτωση με έργα προερχόμενα από μια ξεχωριστή ιδιοσυγκρασία. Ο Γκοφιέ όπως και ο Φαμπρ ανήκαν σε εκείνους τους Γάλλους που νέοι ακόμα βίωσαν τη Γαλλική Επανάσταση, ενώ είχαν ήδη διακριθεί τιμημένοι με το Βραβείο της Ρώμης (θεσμός γαλλικής υποτροφίας για σπουδές στη Ρώμη). Γεννημένος στο Πουατιέ (όπου η έκθεση θα μεταφερθεί μετά το Μονπελιέ), ο Λουί Γκοφιέ ανήκει σε εκείνους τους Γάλλους που επέλεξαν την Ιταλία σαν δεύτερη πατρίδα. Κατά μία έννοια ανακάλυψε εκ νέου την Τοσκάνη και την πρόσφερε ως μια γη της Επαγγελίας. Η ζωγραφική του μπορεί να αντλεί από τον συνήθη θεματικό κύκλο της εποχής, δηλαδή από μυθολογικά και βιβλικά θέματα, επ’ ουδενί όμως δεν περιορίζεται σε αυτά, αλλά μέσα από τα κανάλια του νεοκλασικισμού εκβάλλει και στις όχθες του ρομαντισμού και δίνει δείγματα ενός ελεγχόμενου αλλά ρωμαλέου συναισθηματισμού, που, σήμερα, κρίνεται αισθητικά άρτιος. Αλλά ο Γκοφιέ μένει στην ιστορία κυρίως χάρη στον Μεγάλο Γύρο της Ιταλίας, χάρη στην προέκταση του βλέμματος ώστε να περιλάβει στη δική του οπτική τα πλούσια ψυχικά και καλλιτεχνικά κοιτάσματα της Ιταλίας, μία κίνηση, άλλωστε, που παρέδωσε σε πλήρη ακμή ο 18ος στον 19ο αιώνα. Η Ρώμη αλλά κυρίως η Φλωρεντία γίνονται τόποι με τη φιλοσοφική έννοια της λέξης, τόποι με συνηχήσεις πέραν των διατομών του χρόνου.
Ματιές στον κόσμο
ΒΙΕΝΝΗ
Τόνι Κραγκ
Στο Μουσείο Αλμπερτίνα παρουσιάζεται έκθεση έργων του γλύπτη Τόνι Κραγκ, με μια επιλογή δημιουργιών των τελευταίων 20 ετών. Ο Κραγκ, γεννημένος το 1949 στο Λίβερπουλ, ζει στο Βούπερταλ και συνεχίζει να διερευνά εκφραστικά μέσα, εστιάζοντας πλέον περισσότερο στο σχέδιο. Χάρη στα γλυπτά του όμως έγινε διάσημος, και το έργο του κρίνεται σημαντικό για την εξέλιξη της αφαιρετικής γλυπτικής εδραιωμένης σε ένα φιλοσοφικό υπόβαθρο.
ΣΙΝΣΙΝΑΤΙ
Κρεβατοκάμαρα 1930
Στο Μουσείο του Σινσινάτι έχει περιέλθει, από το 1973, η διάσημη αρ ντεκό κρεβατοκάμαρα που στήθηκε στο Σικάγο, στο Ντρέικ Τάουερ, το 1930 και έμεινε στην ιστορία του ντιζάιν ως η επιτομή της μοντέρνας αισθητικής. Σε έκθεση, τώρα, γίνεται αφορμή να μιλήσει κανείς για τον σχεδιαστή, τον Αυστριακό αρχιτέκτονα Γιόζεφ Ούρμπαν, που με την καριέρα του στην Αμερική, από τη Μετροπόλιταν Οπερα έως το Χόλιγουντ, ταυτίστηκε με την αισθητική του μοντερνισμού.
ΝΕΑ ΥΟΡΚΗ
Χαρταετοί
Το πολυδιαβασμένο μυθιστόρημα του Αφγανού συγγραφέα Καλέντ Χοσεϊνί «Χαρταετοί πάνω απ’ την πόλη» (2003) μεταφέρεται και πάλι στη σκηνή, αυτή τη φορά στο θέατρο «Χέλεν Χέιζ» του Μπρόντγουεϊ. Πρωταγωνιστής είναι ο Αμερικανός ηθοποιός Αμίρ Αρισον (φωτ.), που έχει κάνει θραύση ως τηλεοπτικός αστέρας. Υποδύεται τον κεντρικό ρόλο του συνονόματού του Αμίρ και οι παραστάσεις θα διαρκέσουν έως το τέλος Οκτωβρίου. Τα εισιτήρια ήδη εξαντλούνται.
ΔΗΜΟΠΡΑΣΙΕΣ
Λονδίνο – Παρίσι
Τα υψηλά κέρδη των οίκων δημοπρασιών στο Λονδίνο καθησύχασαν τους φόβους ότι η διαφορά από το Παρίσι θα συνεχίσει να αυξάνεται, σύμφωνα με δημοσίευμα των New York Times. Μετά το Brexit, το Παρίσι πέτυχε τιμές-ρεκόρ, όπως με τα έργα Μονέ, Μπέικον και Φρόιντ, αλλά στο Λονδίνο οι μεγάλοι οίκοι κατάφεραν και κέρδισαν όσους κυνηγούν σύγχρονους δημιουργούς. Στη φωτ., έργο της Αννα Γουέγιαντ (2020). Πουλήθηκε για 597.995 δολάρια.
ΛΟΣ ΑΝΤΖΕΛΕΣ
Τοντ Παπατζόρτζ
Φωτογραφίες του διάσημου, ελληνικής καταγωγής, φωτογράφου Τοντ Παπατζόρτζ παρουσιάζονται στην γκαλερί Danziger του Λος Αντζελες. Είναι φωτογραφίες που δοξάζουν τις πλαζ του Λος Αντζελες στα τέλη της δεκαετίας του ’70 και στις αρχές της δεκαετίας του ’80 με την ιδιαίτερη ματιά του Παπατζόρτζ, που γεννήθηκε το 1940 στο Πόρτσμουθ του Νιου Χάμσαϊρ. Φωτογραφίες ασπρόμαυρες εστιάζουν στην παρατήρηση μιας όχι σκηνοθετημένης καθημερινότητας.
