Στο Λονδίνο, στη Βασιλεία και στη Νέα Υόρκη, νέες εκθέσεις στο πρώτο ήμισυ του 2022 φέρνουν εκ νέου το κοινό σε επαφή με το αστείρευτο έργο της Λουίζ Μπουρζουά (1911-2010). Δύσκολο να ενταχθεί σε καλλιτεχνικά ρεύματα, σε τάσεις ή σχολές το έργο της Μπουρζουά. Παραμένει αυτόνομο και αυτοτελές, ανοικτό όμως σε διαρκή ώσμωση με άλλους δημιουργούς. Είναι ένα πολύπτυχο έργο γλυπτικής, εγκαταστάσεων, ζωγραφικής, χαρακτικής που γονιμοποιεί και γονιμοποιείται. Στο Λονδίνο, άρχισε ήδη η λειτουργία της έκθεσης στην Hayward Gallery (έως 15 Μαΐου), όπου παρουσιάζονται έργα της Λουίζ Μπουρζουά που δοξάζουν την ύφανση, το πανί και το μέταλλο, την κάθε είδους υφαντική διαδικασία, σε κάθε μορφή και με κάθε υλικό. Ενας ολόκληρος κόσμος τον οποίο καλλιέργησε και ανέδειξε τις τελευταίες δεκαετίες της ζωής της. Εγκαταστάσεις μνημειακών διαστάσεων, παραστατικά γλυπτά και αφηρημένα κολάζ συγκροτούν μια διαδρομή στο υποσυνείδητο και στα τραύματα της μνήμης, στην απώλεια, στο φύλο, στην ενοχή και στην εξιλέωση, θέματα που η Μπουρζουά διαρκώς προσέγγιζε σε αλληλοδιαπλεκόμενους διαύλους δημιουργίας. Στη Βασιλεία, στο Μουσείο Τεχνών (19 Φεβρουαρίου – 15 Μαΐου), το έργο της Λουίζ Μπουρζουά συνομιλεί με τη δημιουργία της Αμερικανίδας εικαστικού Τζένι Χόλζερ (γεν. 1950). Η Χόλζερ εμβαθύνει στη σχέση της Μπουρζουά με το κείμενο και την εικόνα και ενσωματώνει σπαράγματα του έργου της σε εγκαταστάσεις, σε προβολές, σε ρούχα, σε ζωφόρο από LED, σε βιβλίο τέχνης… μια γόνιμη συνομιλία. Στη Νέα Υόρκη, το Μητροπολιτικό Μουσείο ετοιμάζει μεγάλη έκθεση στη Λουίζ Μπουρζουά, που θα εγκαινιαστεί στις 12 Απριλίου. Η έκθεση αναδεικνύει το ζωγραφικό έργο της, καθώς ήταν περισσότερο γνωστή για τα γλυπτά και τις εγκαταστάσεις της. Πρόκειται για την πρώτη έκθεση με αποκλειστικά ζωγραφικά έργα της. Η Μπουρζουά είχε φθάσει στην Αμερική, προερχόμενη από τη Γαλλία το 1938. Ηταν εκείνη την περίοδο που άρχισε να ζωγραφίζει εντατικά έως περίπου τα τέλη της δεκαετίας του 1940, όταν η στροφή της προς τη γλυπτική ήταν μια καθοριστική επιλογή. Οπως αναφέρει το Μητροπολιτικό Μουσείο, ήταν στη διάρκεια εκείνης της κρίσιμης δεκαετίας, η οποία περιλαμβάνει και την περίοδο του πολέμου, που η Λουίζ Μπουρζουά ξεδιπλώνει την προσωπικότητά της και αρθρώνει το ευδιάκριτο εικαστικό ίχνος της.
Ματιές στον κόσμο
ΒΟΣΤΩΝΗ
Τέρνερ, ο «μοντέρνος»
Στη διάρκεια της ζωής του, ο Βρετανός ζωγράφος Τέρνερ (1775-1851) έγινε μάρτυρας συνταρακτικών αλλαγών καθώς έζησε την εποχή της Βιομηχανικής Επανάστασης. Η καθημερινότητα άλλαζε γοργά και ο ίδιος εξελίχθηκε σε έναν ρηξικέλευθο ζωγράφο που ερμήνευσε το φως με έναν τρόπο σχεδόν «μοντέρνο». Μεγάλη έκθεση ετοιμάζει το Μουσείο Καλών Τεχνών της Βοστώνης με παρουσίαση άνω των 100 έργων του από διάφορα μεγάλα μουσεία του κόσμου. Από τις 27 Μαρτίου.
ΒΕΡΝΗ
Γκαμπριέλε Μίντερ
Από τις σχετικά αφανείς ζωγράφους του γερμανικού εξπρεσιονισμού, η Γκαμπριέλε Μίντερ (1877-1962) έρχεται στο προσκήνιο ως σημαντική καλλιτέχνις με φωτογραφικό έργο, επίσης. Στη Βέρνη, στο Κέντρο Πάουλ Κλέε, παρουσιάζεται έκθεση με έργα της Γκαμπριέλε Μίντερ με σκοπό την ευρύτερη γνωριμία με την περίπτωση αυτής της δημιουργού που παρέμεινε στο ημίφως. Η Μίντερ ήταν στο επίκεντρο των νεωτερικών ρευμάτων των αρχών του 20ού αιώνα και στη διάρκεια του Μεσοπολέμου.
ΜΠΑΝΓΚΛΑΝΤΕΣ
Υπόδειγμα αρχιτεκτονικής
Η βράβευση του Νοσοκομείου της Φιλίας στο Μπανγκλαντές από το Βασιλικό Ινστιτούτο Βρετανών Αρχιτεκτόνων (RIBA) με την ανώτατη διάκριση για το 2022 δείχνει πως η κατεύθυνση για μια περισσότερο ανθρωποκεντρική αρχιτεκτονική κερδίζει έδαφος εις βάρος φαραωνικών κατασκευών. Το νοσοκομείο στην περιοχή Σατκίρα του Μπανγκλαντές είναι σύμπλεγμα φιλικής αρχιτεκτονικής και φύσης. Είναι έργο του Κάσεφ Τσοουντχάρι και του αρχιτεκτονικού γραφείου Urbana, που έχει έδρα την Ντάκα.
ΜΟΝΑΧΟ
Ο ποιητής των πάγων
Στο Kunstfoyer του Μονάχου παρουσιάζονται οι φωτογραφίες του Ράγκναρ Αξελσον από την Ισλανδία. Ο Αξελσον φωτογραφίζει τον αρκτικό κύκλο, τη φύση και τους ανθρώπους του επί 40 χρόνια – θεωρείται ένας ποιητής των πάγων. Στην αρχή της καριέρας του γοητευόταν από τη σιωπή και τους κώδικες του παγωμένου τοπίου. Τα τελευταία χρόνια έχει γίνει ενεργός στην ευαισθητοποίηση για την κλιματική αλλαγή. Το νέο του βιβλίο έχει τίτλο «Εκεί που ο κόσμος λιώνει».
ΔΡΕΣΔΗ
Γκέρχαρντ Ρίχτερ
Τα 90 χρόνια του ζωγράφου και φωτογράφου Γκέρχαρντ Ρίχτερ τιμά το Μουσείο Αλμπερτίνουμ της Δρέσδης με μια έκθεση «γενεθλίων», που σχεδιάστηκε σε συνεργασία με τον ίδιο τον καλλιτέχνη. Ο Ρίχτερ επέλεξε 40 αντικείμενα (γυαλί, βιτρό, καθρέφτες) και φωτογραφίες, κάποια από την προσωπική συλλογή του και κάποια από τις συλλογές του Ιδρύματος Γκέρχαρντ Ρίχτερ, τα οποία συμπληρώθηκαν με δάνεια από άλλα μουσεία και συλλογές. Η Δρέσδη είναι η γενέτειρα του Ρίχτερ.
