Μία από τις ιστορικές γέφυρες του Τάμεση στο Λονδίνο, η γέφυρα Μπλακφράιαρς, υποβάλλεται σε μια εκτενή διαδικασία ριζικής αποκατάστασης. Είναι ένα ορόσημο του βικτωριανού Λονδίνου και όπως φαίνεται με τις εργασίες που άρχισαν αυτόν τον Οκτώβριο του 2025, θα είναι και ένα ορόσημο για τον 21ο αιώνα.
Οι πρώτες εργασίες είχαν αρχίσει το 2023, αλλά σταμάτησαν για να προχωρήσουν ευρύτερα αποχετευτικά έργα. Δεν πρόκειται για μια απλή ανακαίνιση αλλά για έργο πνοής, που θα δώσει και πάλι λάμψη σε αυτό το τεχνικό και αισθητικό επίτευγμα του 19ου αιώνα. Η γέφυρα Μπλακφράιαρς συγκαταλέγεται στα έργα αναμόρφωσης του Λονδίνου στη μέση βικτωριανή περίοδο. Εγκαινιάστηκε το 1869.
Εργο του διάσημου τότε μηχανικού Τζόζεφ Κιούμπιτ (1811-1872), o οποίος είχε αναλάβει εκτενή έργα του σιδηροδρομικού δικτύου, καθώς και αποβάθρες σε λουτροπόλεις της Αγγλίας του 19ου αιώνα, η γέφυρα Μπλακφράιαρς χαρακτηρίζεται από την εξαιρετική επεξεργασία σιδήρου. Τα 2.000 χυτοσιδηρά στοιχεία, έργα τέχνης από μόνα τους, θα διατηρηθούν στην πρωτότυπη εκδοχή τους και όσα χρειάζονται αντικατάσταση θα είναι ακριβή αντίγραφα. Είναι ένα έργο που θα αυτοχρηματοδοτηθεί και δεν θα επιβαρύνει τους φορολογουμένους, όπως διευκρίνισε ο πρόεδρος του ιδρύματος για τις γέφυρες του Λονδίνου (City Bridge Foundation), Πολ Μαρτινέλι.
Mε θέα προς τον τρούλο του Αγίου Παύλου, αλλά και την Τέιτ Μόντερν, η γέφυρα Μπλακφράιαρς υπήρξε στην εποχή της ένα μείζον εκσυγχρονιστικό έργο σε συνάρτηση και με την ανάπτυξη των σιδηροδρόμων και των δικτύων στο Λονδίνο.
Εχει ενδιαφέρον να σημειωθεί πως η γέφυρα που γνωρίζουμε και η οποία μετράει 156 χρόνια ζωής είχε αντικαταστήσει μια άλλη γέφυρα του 18ου αιώνα, σχεδιασμένη σε ρυθμό ιταλικής Αναγέννησης προσαρμοσμένη στις ανάγκες μιας μικρότερης πόλης με υποδομές αντίστοιχες της πρώιμης βιομηχανικής επανάστασης. Εκείνη η παλιά γέφυρα είχε κατασκευαστεί τη δεκαετία του 1760 και τα έργα της κατασκευής της με θέα το λονδρέζικο τοπίο ήταν το θέμα ζωγραφικού πίνακα από τον τοπιογράφο Σάμιουελ Σκοτ (1701-1772).
Η γέφυρα, όπως αναμένεται να αποδοθεί σε λίγους μήνες, θα βαφτεί με τα πρωτότυπα χρώματα και θα αποτελεί σημείο αναφοράς για την κληρονομιά και την ταυτότητα του Λονδίνου. Τα έργα ανέλαβε η εταιρεία Taziker Industrial, που επί μισόν αιώνα είναι αφιερωμένη στην αναβάθμιση των υποδομών στο Ηνωμένο Βασίλειο.
ΜΑΤΙΕΣ ΣΤΟΝ ΚΟΣΜΟ
Παρίσι
Αυτοκρατορία του ύπνου
Mια ιδιαιτέρως πρωτότυπη έκθεση με τίτλο «Η αυτοκρατορία του ύπνου» έχει εγκαινιαστεί στο Μουσείο Μαρμοτάν-Μονέ. Με επιμελήτριες τη νευρολόγο και ιστορικό της επιστήμης Λάουρα Μπόσι και τη Σιλβί Καρλιέ, διευθύντρια του μουσείου, η έκθεση διερευνά τη συμβολική και αλληγορική διάσταση του ύπνου με προεκτάσεις στην κοσμική και ιερή φαντασία. Εργα τέχνης από τον 19ο και τον 20ό αιώνα συνθέτουν την αφήγηση.
Βαρκελώνη
Κάσα Μπατλό
Ενα από τα διάσημα κτίρια του Γκαουντί, η Κάσα Μπατλό (ή Κάσα Μπατιό στην καταλανική προφορά), οικοδόμημα του 1904, πρόκειται να εγκαινιάσει έναν νέο χώρο 230 τ.μ. στον δεύτερο όροφο, αφιερωμένο στη σύγχρονη τέχνη. Θα εγκαινιαστεί στις 31 Ιανουαρίου 2026 με έκθεση της λονδρέζικης κολεκτίβας United Visual Artists (UVA), που ίδρυσε ο Ματ Κλαρκ. Θα υπάρξει επίσης πρότζεκτ για ένθεση έργων στην πρόσοψη του κτιρίου.
Φιλαδέλφεια
Αλεξάντρερ Κάλντερ
Νέος προορισμός άνοιξε στη Φιλαδέλφεια της Πενσυλβανίας, αφιερωμένος στο έργο του Αμερικανού γλύπτη Αλεξάντερ Κάλντερ (1898-1976). Οι Κήποι Κάλντερ (Calder Gardens) είναι ένας υποβλητικός χώρος, όπου συνδιαλέγονται η τέχνη, η αρχιτεκτονική και το τοπίο. Είναι μια σύμπραξη των Ιδρυμάτων Κάλντερ και Μπαρνς. Η αρχιτεκτονική τοπίου είναι έργο του Ολλανδού Πιετ Ούντολφ και το κτίριο του μουσείου έργο των αρχιτεκτόνων Herzog & de Meuron.
Κοπεγχάγη
Από τον Αραβικό Κόλπο
Στη Γλυπτοθήκη της Κοπεγχάγης, με την κλασικιστική παράδοση, παρουσιάζεται έκθεση έργων της 40χρονης εικαστικού Αλια Φαρίντ, που έχει καταγωγή από το Κουβέιτ και το Πουέρτο Ρίκο. Με αυτήν την πλούσια πολιτισμική αναφορά η Φαρίντ έχει στήσει τα γεμάτα συμβολισμό γλυπτά της ως αλληγορία της γεωπολιτικής του Αραβικού Κόλπου, των οικοσυστημάτων και της ανάγκης έκφρασης πέρα από τα συμβατικά όρια.
Οξφόρδη
Δάφνη Ράιτ
Στο Μουσείο Ασμόλεαν της Οξφόρδης μία από τις περιοδικές εκθέσεις μάς φέρνει σε επαφή με τα γλυπτά της 62χρονης Ιρλανδέζας Δάφνης Ράιτ (Daphne Wright). Είναι πολιτική του μουσείου να προσκαλεί σύγχρονους καλλιτέχνες για να δημιουργήσουν νέα έργα εμπνευσμένα από τις συλλογές του Ασμόλεαν. Η έκθεση, σε συνεργασία με την γκαλερί Hugh Lane του Δουβλίνου, επαναφέρει το βλέμμα μας στις νεκρές φύσεις και στη συλλογή προπλασμάτων του μουσείου.
