Μεγάλο γεγονός για την ιστορία της τέχνης είναι η διπλή έκθεση με έργα του Φρα Αντζέλικο (1395-1455) στη Φλωρεντία, στο Ιδρυμα Παλάτσο Στρότσι και στο Μουσείο του Σαν Μάρκο. Παιδί της ευρύτερης περιοχής της Φλωρεντίας, ο Φρα Αντζέλικο, μοναχός και καλλιτέχνης, θεωρείται από τους σκαπανείς της πρώιμης Αναγέννησης.
Οι δύο εκθέσεις στη Φλωρεντία, σε συνεργασία με μεγάλα μουσεία, συλλογές και βιβλιοθήκες του κόσμου, συμβολίζουν το βάθος της έρευνας γύρω από το έργο και την προσωπικότητά του, και μας επανασυνδέουν με μία κομβική μορφή της δυτικής τέχνης.
Οι εκθέσεις θα παραμείνουν ανοικτές έως τις 25 Ιανουαρίου 2026. Ο Φρα Αντζέλικο, γνωστός στην Ιταλία περισσότερο ως Μπεάτο Αντζέλικο, εκπροσωπεί μοναδικά τη βωβή επανάσταση στη φόρμα, στην αισθητική, στη χρωματική γκάμα και στο βάθος της προοπτικής στη Φλωρεντία του 15ου αιώνα.
Με το φως της σύγχρονης έρευνας, διερευνώνται η τέχνη και η επιρροή του Φρα Αντζέλικο σε ζωγράφους όπως ο Λορέντσο Μόνακο, ο Μαζάτσιο, ο Φιλίπο Λίπι, καθώς και σε γλύπτες όπως ο Λορέντσο Γκιμπέρτι, ο Μικελότσο και ο Λούκα ντέλα Ρόμπια.
Με επιμελητές τον Καρλ Μπράντον Στρέλκε από το Μουσείο Τέχνης της Φιλαδέλφειας (για το Μουσείο του Σαν Μάρκο) και τον Αντζελο Ταρτουφέρι, πρώην διευθυντή του Μουσείου του Σαν Μάρκο, και τον Στέφανο Κάσου, περιφερειακό διευθυντή των Εθνικών Μουσείων της Τοσκάνης, η διπλή έκθεση για τον Φρα Αντζέλικο σηματοδοτεί την πρώτη μεγάλη παρουσίαση έπειτα από την ιστορική έκθεση που είχε διοργανωθεί το 1955.
Ο Φρα Αντζέλικο έχει μείνει στην Ιστορία ως ο ζωγράφος που γέννησε το ύφος της πρώιμης Αναγέννησης εξελίσσοντας την κληρονομιά της ύστερης γοτθικής περιόδου. Τα έργα του δοξάζουν την προοπτική και το φως, εγκαινιάζοντας μια ρηξικέλευθη τότε σχέση ανάμεσα στα πρόσωπα (το ανθρώπινο σώμα) και στον χώρο. Oι εκθέσεις στη Φλωρεντία δίνουν την εξαιρετική ευκαιρία να δούμε το καλλιτεχνικό όραμα αυτού του ξεχωριστού καλλιτέχνη. Εμεινε στην Ιστορία με την ιδιότητά του ως μοναχού (στα ιταλικά «Φρα», συντομογραφία του «φράτε») και με τα έργα του της βαθιάς θρησκευτικής αφοσίωσης, σε αρμονία ανάμεσα στους θνητούς ανθρώπους και στην ιδέα του ιερού.
Ιδιαίτερης αξίας είναι η συγκέντρωση των 140 και πλέον έργων. Ορισμένα τέμπλα ενώνονται για πρώτη φορά και η εκπροσώπηση είναι ευρύτατη, δίνοντας πλήρως το εκτόπισμα της διάνοιας αυτού του μοναδικού καλλιτέχνη.
ΜΑΤΙΕΣ ΣΤΟΝ ΚΟΣΜΟ
Λονδίνο
Ρέιμοντ Τσάντλερ
Από τα μεγάλα ονόματα της αστυνομικής φιλολογίας, ο Αμερικανός συγγραφέας Ρέιμοντ Τσάντλερ (1888-1959), και δημιουργός του λογοτεχνικού ήρωα Φίλιπ Μάρλοου, βρέθηκε εκ νέου στο προσκήνιο χάρη στο περιοδικό The Strand. Δημοσίευσε ανέκδοτο διήγημά του, επιβεβαιωμένο ως προς τη γνησιότητά του από μελετητές του έργου του, με θέμα τον ίδιο τον Τσάντλερ καθώς ως ήρωας του εαυτού του περιμένει ως καταδικασμένος την εκτέλεσή του.
Παρίσι
Τζον Σίνγκερ Σάρτζεντ
Με τίτλο «Γοητεύοντας το Παρίσι», η έκθεση με τα έργα του Αμερικανού ζωγράφου Τζον Σίνγκερ Σάρτζεντ (1856-1925) εγκαινιάστηκε στο μουσείο Ορσέ, όπου
θα παραμείνει έως τις 11 Ιανουαρίου 2026. Η έκθεση, σε συνεργασία με το Μετροπόλιταν Μουσείο της Νέας Υόρκης, αποσκοπεί στο να φέρει ένα ευρύτερο κοινό στη Γαλλία και διεθνώς εγγύτερα στον μεγάλο στυλίστα, που έγινε μεγάλο όνομα κυρίως στον αγγλοσαξονικό κόσμο.
Νέα Υόρκη
Ερμηνεία της Ρώμης
Στην γκαλερί Hauser & Wirth της Νέας Υόρκης (18η οδός) παρουσιάζεται έως τις 8 Νοεμβρίου η υψηλής αισθητικής φωτογραφική έκθεση του 90χρονου Βρετανού φωτογράφου σερ Ντον Μακάλιν. Γνωστός για εξαιρετικές λήψεις φωτορεπορτάζ, αλλά και απολύτως καλλιτεχνικές λήψεις νεκρής φύσης, τοπίων και αρχαιολογίας, ο Μακάλιν εκθέτει ένα άλλο πάθος του, τα ρωμαϊκά γλυπτά, τα οποία ερμηνεύει με τον δικό του προσωπικό τρόπο.
Σάλτσμπουργκ
Αρχιτεκτονική
Το αρχιτεκτονικό γραφείο Berger Parkkinen με έδρα τη Βιέννη, ανέλαβε τη μελέτη και κατασκευή ενός νέου κτιρίου για το Πανεπιστήμιο Μοτσαρτέουμ στο Σάλτσμπουργκ. Με έναρξη λειτουργίας αυτόν τον μήνα, το νέο κτίριο αντλεί στοιχεία, σύμφωνα με τους αρχιτέκτονες, από το ιστορικό παλίμψηστο του αστικού περιβάλλοντος, διατυπώνοντας μια διακριτή παρουσία και εμπλουτίζοντας το κτιριακό απόθεμα της πόλης με αξιόλογα κτίρια διαφόρων τεχνοτροπιών.
Βρυξέλλες
Αλις Νιλ (1900-1984)
Στην Gallery Xavier Hufkens στις Βρυξέλλες παρουσιάζεται έκθεση έργων της σημαντικής Αμερικανίδας εικαστικού Αλις Νιλ (Alice Neel), το έργο της οποίας γνωρίζει διεθνώς σημαντική επανεκτίμηση και προβολή. Τα έργα στην έκθεση είναι εμπνευσμένα από τα μέρη της Νέας Υόρκης στα οποία η ίδια σύχναζε, καθώς και από εσωτερικά του δικού της διαμερίσματος, που ήταν παράλληλα και εργαστήριο. Είναι ένα απείκασμα ενός ψυχικού τοπίου.
