Η επέτειος των 100 χρόνων από τον θάνατο του Αμερικανού ζωγράφου Τζον Σίνγκερ Σάρτζεντ (Φλωρεντία, 1856 – Λονδίνο, 1925) τιμάται στο Μητροπολιτικό Μουσείο της Νέας Υόρκης με μια νέα έκθεση που επικεντρώνεται στα νεανικά χρόνια του ζωγράφου στο Παρίσι.
Ο Σάρτζεντ είχε φθάσει στο Παρίσι ως φέρελπις νέος 18 χρόνων το έτος 1874 για να σπουδάσει ζωγραφική. Είχε μεγαλώσει στην Ευρώπη, είχε γευτεί την καλλιτεχνική σκηνή της Ιταλίας και της Γαλλίας. Στο Παρίσι παρέμεινε ώς τα μέσα της δεκαετίας του 1880. Το πέρασμά του από το Παρίσι άφησε εποχή, όχι μόνο γιατί ωρίμασε ως ζωγράφος (ήδη το 1882 είχε εκθέσει στη Βασιλική Ακαδημία του Λονδίνου) αλλά και γιατί αναστάτωσε τους συντηρητικούς καλλιτεχνικούς κύκλους εκθέτοντας το περίφημο πορτρέτο «Μαντάμ Χ» (1883-84) στο παρισινό Σαλόν. Το έργο αυτό αποτελεί μέρος της μόνιμης συλλογής του Μητροπολιτικού Μουσείου.
Είναι η πρώτη μονογραφική έκθεση που ασχολείται με την παρισινή περίοδο του Σάρτζεντ και η μεγαλύτερη διεθνής έκθεση για το έργο του από το 1998 στην Τέιτ Γκάλερι. Οταν απεβίωσε το 1925, είχε σημειωθεί μια έξαρση ενδιαφέροντος για το έργο του. Το 1926, το Λονδίνο και η Νέα Υόρκη παρουσίαζαν μεγάλες εκθέσεις. Σήμερα, η επέτειος των 100 χρόνων επαναφέρει το βλέμμα σε αυτόν τον ιδιαίτερα ατμοσφαιρικό ζωγράφο, με την άρτια αίσθηση σύνθεσης και χρώματος, αν και ουδέποτε εξέπεσε το ενδιαφέρον για τη διαχρονικά κλασική και περιέργως ρηξικέλευθη τέχνη του. Ανήκει πλέον στους δασκάλους.
Η έκθεση στο Μητροπολιτικό θα διαρκέσει ώς τις 3 Αυγούστου. Περιλαμβάνει έργα ζωγραφικής με λάδι, υδατογραφίες και σχέδια, και συμπληρώνεται από έναν αριθμό προσωπογραφιών που φιλοτέχνησαν καλλιτέχνες σύγχρονοι του Σάρτζεντ.
Καθοριστική περίοδος
Οπως υποστηρίζουν οι επιμελητές, η παρισινή περίοδος ήταν αποφασιστική καθώς στη διάρκεια εκείνων των χρόνων, η μετέπειτα εξέλιξη του Σάρτζεντ καθορίστηκε εν πολλοίς από εκείνα τα χρόνια, στη διάρκεια των οποίων δημιούργησε τα πιο τολμηρά και αντισυμβατικά έργα του. Στη διάρκεια των σπουδών του στο Παρίσι είχε εκτεθεί σε πολλά ερεθίσματα. Τα καλοκαίρια ταξίδευε, κυρίως στην Ιταλία και την Κυανή Ακτή. Για πρώτη φορά επισκέφθηκε την Αμερική, την εξ αίματος πατρίδα του, το 1876, εμπειρία που τον καθόρισε επίσης. Παρότι η διεθνής φήμη του και η θεαματική κοινωνική αποδοχή που είχε στα ανώτερα κοινωνικά στρώματα της Αμερικής και της Αγγλίας ήταν στο απόγειό της κατά τις δεκαετίες 1890 και 1900, είναι στην παρισινή περίοδο που ανιχνεύονται όλα εκείνα τα συστατικά που συνέβαλαν στην καλλιτεχνική διαμόρφωσή του.
ΜΑΤΙΕΣ ΣΤΟΝ ΚΟΣΜΟ
Νέα Υόρκη
Η Ιταλία του 1600
Εξαιρετική δυνατότητα να θαυμάσει κανείς από κοντά σπουδαία έργα της Ιταλίας του μπαρόκ δίνει η έκθεση στην γκαλερί Nicholas Hall της Νέας Υόρκης (έως 23/5). Η γκαλερί (17 East, 76η οδός) έχει συγκεντρώσει έργα ζωγραφικής από δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές, τα οποία παρουσιάζονται με κοινή αναφορά στον ιταλικό δημόσιο χώρο και ειδικά στον κόσμο των ανοικτών αγορών.
Σίνδεϊ
Από την Αυστραλία
Η ζωγράφος Λούσι Βέιντερ (Lucy Vader) έχει ένα αξιοπρόσεκτο έργο στην Αυστραλία και η νέα έκθεσή της στο παράρτημα της γκαλερί Michael Reid έξω από το Σίδνεϊ αναμένεται με ενδιαφέρον. Η Λούσι Βέιντερ με την εξπρεσιονιστική πάστα στα έργα της ανανεώνει τη βουκολική τοπιογραφία και τη μετακινεί εικονοκλαστικά σε ένα ρευστό μεταίχμιο ανάμεσα στην αφαίρεση και στην παραστατικότητα.
Απελντορν
Τρεις γενιές
Το Paleis Het Loo, κοντά στην ολλανδική πόλη Απελντορν, είναι ένα μπαρόκ παλάτι του 17ου αιώνα συνδεδεμένο με τον Οίκο της Οράγγης. Είναι ένα βασικό αξιοθέατο της Ολλανδίας και προσφέρεται για εκδρομή. Η νέα έκθεση φωτίζει την προσωπικότητα τριών βασιλισσών, της Βιλελμίνας (1880-1962), της Τζουλιάνας (1909-2004) και της Βεατρίκης (γενν. 1938), που συνδέθηκαν με σημαντικές στιγμές της ολλανδικής ιστορίας σε εποχές ραγδαίων μεταβολών.
Χάγη
Μα είναι Ρέμπραντ;
Η νέα έκθεση στο Μουσείο Maurithuis της Χάγης παρουσιάζει τρία έργα τα οποία αποτέλεσαν αντικείμενο έρευνας για να διαπιστωθεί αν είναι έργα Ρέμπραντ, μαθητών του ή αντίγραφα. Εκτίθενται και τα τρία και αποτελούν θεματική ενότητα. Το ένα θεωρείται αντίγραφο από το ατελιέ του Ρέμπραντ, το άλλο έργο υπό την επίβλεψη του Ρέμπραντ (φωτ.) και το τρίτο παραμένει μυστήριο χωρίς να αποκλείεται να είναι αυθεντικό, του ίδιου του Ρέμπραντ.
Βενετία
Αποκατάσταση
Η «Σταύρωση» του Τιντορέτο, ένα αριστούργημα του 1565, είναι και πάλι επισκέψιμο έπειτα από διετή περίοδο αποκατάστασης. Το έργο βρίσκεται μέσα στην ιστορική Μεγάλη Σχολή του Αγίου Ρόκο (Scuola Grande di San Rocco), που ιδρύθηκε το 1478, φιλοτεχνημένη από τον Τιντορέτο. Το έργο της αποκατάστασης εντάχθηκε στο πολυσχιδές έργο του Save Venice και χρηματοδοτήθηκε με το ποσόν των 672.000 ευρώ.
