Το Μουσείο Φρόιντ στο Λονδίνο είναι ένα από τα πιο ατμοσφαιρικά μουσεία στην Ευρώπη, και αυτή την περίοδο έως και τις 5 Μαΐου θα παραμείνει ανοιχτή η θεματική έκθεση επικεντρωμένη στις γυναίκες στη ζωή του Φρόιντ: ασθενείς, σκαπανείς και καλλιτέχνες.
Από τις πρώτες περιπτώσεις «υστερίας», γυναίκες που ο Φρόιντ αποκαλούσε «δασκάλες» του, έως τις μεταγενέστερες περιπτώσεις ασθενών –αναφέρει το μουσείο–, η έκθεση βασίζεται σε χειρόγραφα, φωτογραφίες, αντικείμενα, κινηματογραφικό υλικό και πλήθος τεκμηρίων που αφηγούνται με διάφορους τρόπους την επίδραση που είχαν οι γυναίκες στη σκέψη και στην καθημερινή πρακτική του Φρόιντ, επίδραση που φτάνει έως τις μέρες μας μέσα από τη λογοτεχνία και τις τέχνες.
Αν ανοίξετε την ιστοσελίδα του μουσείου (www.freud.org.uk) θα δείτε μια πολύ ωραία και σημαντική φωτογραφία που εν ολίγοις συνοψίζει το θέμα. Είναι η Μαρία Βοναπάρτη που φωτογραφίζει τον Φρόιντ στο γραφείο του στη Βιέννη, στην Berggasse 19, το έτος 1937. Η Μαρία Βοναπάρτη (1882-1962), σημαντική προσωπικότητα του ευρωπαϊκού χώρου, ψυχαναλύτρια η ίδια, στενά συνδεδεμένη με τον Φρόιντ, κινητοποιήθηκε με επιτυχία προκειμένου να διασώσει και να φυγαδεύσει τον Φρόιντ στη διάρκεια της ναζιστικής περιόδου.
Η Μαρία Βοναπάρτη, με σημαντικό συγγραφικό έργο, δισεγγονή του Ναπολέοντα, διέδωσε την ψυχανάλυση και συνδέθηκε με τη χώρα μας, ως μέλος της ελληνικής βασιλικής οικογένειας, μετά τον γάμο της με τον πρίγκιπα Γεώργιο. Παιδιά της ήταν ο πρίγκιπας Πέτρος και η πριγκίπισσα Ειρήνη. Το σπίτι της Μαρίας Βοναπάρτη και του Γεωργίου στην Αθήνα ήταν ένα νεοκλασικό αρχοντικό στην Ακαδημίας και Δημοκρίτου (κατεδαφισμένο).
Πολλές και οι άλλες γυναίκες γύρω από τον Φρόιντ. Η κόρη του, φυσικά, η Αννα Φρόιντ, και η σύντροφός της Ντόροθι Μπέρλιγχαμ, αλλά και μια σειρά καλλιτεχνών που δέχθηκαν την επίδραση του φροϊδικού έργου έως τις μέρες μας, από τη Λουίζ Μπουρζουά και την Πάουλα Ρέγκο έως την Τρέισι Εμιν.
Το έτος 2024 που φεύγει περιλαμβάνει και την επέτειο των 100 ετών από την πρώτη έκδοση έργου του Φρόιντ από τον θρυλικό εκδοτικό οίκο Χόγκαρθ Πρες, που είχαν ιδρύσει η Βιρτζίνια και ο Λέοναρντ Γουλφ και που αποτέλεσε βασικό ιστό του πνευματικού κύκλου του Μπλούμσμπερι.
ΜΑΤΙΕΣ ΣΤΟΝ ΚΟΣΜΟ
ΒΙΟΓΡΑΦΙΕΣ
Αϊρα Γκέρσουιν
Ο μεγαλύτερος αδελφός του Τζορτζ Γκέρσουιν, Αϊρα Γκέρσουιν (1896-1983), υπήρξε μεγάλη μορφή της αμερικανικής μουσικής. Συχνά επισκιαζόμενος από τον αδελφό του Τζορτζ, που απεβίωσε πρόωρα το 1937, ο Αϊρα ήταν μεγάλος στιχουργός και είχε υπογράψει πολλά από τα σπουδαιότερα τραγούδια του 20ού αιώνα, αλλά και πολλά μιούζικαλ. Μια νέα βιογραφία, από τον Μάικλ Οουεν με τίτλο «Αϊρα Γκέρσουιν: Μια ζωή σε λέξεις», κυκλοφόρησε πρόσφατα από τον οίκο Liveright.
ΒΟΣΤΩΝΗ
Ρόμπερτ Φρανκ
Το Μουσείο Καλών Τεχνών της Βοστώνης ανακοίνωσε πως απέκτησε 38 φωτογραφίες του μεγάλου φωτογράφου Ρόμπερτ Φρανκ (1924-2019). Προέρχονται από την περίοδο στο Παρίσι το 1949, όταν ο γεννημένος στην Ελβετία Ρόμπερτ Φρανκ επέστρεψε στην Ευρώπη έπειτα από διετή παραμονή στη Νέα Υόρκη. Στις αρχές του νέου έτους αναμένεται η έκδοση «Ρόμπερτ Φρανκ: το βιβλίο της Mαίρης», μια σημαντική επανέκδοση, αποτέλεσμα νέας ερευνητικής εργασίας πάνω στον φωτογράφο.
ΛΟΝΔΙΝΟ
Τσώρτσιλ, 150 χρόνια
Η επέτειος των 150 χρόνων από τη γέννηση του σερ Ουίνστον Τσώρτσιλ τιμάται από το Αυτοκρατορικό Πολεμικό Μουσείο (Imperial War Museum) στο Λονδίνο με μία έκθεση που επικεντρώνεται σε σατιρικά σκίτσα δημοσιευμένα στον Τύπο. Εχει ιδιαίτερο ενδιαφέρον ο τρόπος με τον οποίο χτιζόταν η δημόσια εικόνα του Τσώρτσιλ μέσα από τις γελοιογραφίες της περιόδου 1909 έως το 2003, από την πρώτη περίοδο έως την επιδραστικότητα της προσωπικότητάς του στα πρόσφατα χρόνια.
ΓΙΟΡΚ
Γουίλιαμ Μόρις
Η Πινακοθήκη του Γιορκ, στη βόρεια Αγγλία, παρουσιάζει όψεις του αρχείου του Γουίλιαμ Μόρις, του δημιουργού που συνδέθηκε με το κίνημα Arts & Crafts στη βικτωριανή Αγγλία και όρισε έναν ολόκληρο κόσμο αισθητικής και ντιζάιν. Ο Μόρις επηρέασε την εσωτερική διακόσμηση όσο λίγοι. Το Γιορκ είναι ο πρώτος σταθμός της περιοδεύουσας έκθεσης που οργάνωσε το Dovecot Studios και η Morris & Co. Η έκθεση παρουσιάζει 130 δημιουργίες του Μόρις, προσφέροντας μια νέα ερμηνεία στην κληρονομιά του.
ΣΕΝΤ ΜΟΡΙΤΖ
Χανς Γιόζεφσον
Φόρος τιμής στο έργο του Ελβετού γλύπτη Χανς Γιόζεφσον (1920-2012) αποτελεί η έκθεση στο Σεντ Μόριτζ στην γκαλερί του Thaddaeus Ropac. Τα γλυπτά του Γιόζεφσον ισορροπούν ανάμεσα στην αφαίρεση και τον ρεα-λισμό και όλα διερευνούν την ανθρώπινη μορφή με βαθύ, εσωτερικό και άχρονο τρόπο. Η έκθεση στο μοναδικό φυσικό περιβάλλον γύρω από την αίθουσα τέχνης είναι μια βιωματική εμπειρία, πλήρης και πολύπτυχη. Είναι αποτέλεσμα συνεργασίας με τους συλλέκτες Γκέοργκ και Εμιλι φον Οπελ.
