Επειτα από δέκα χρόνια συντήρησης, ένα από τα αριστουργήματα της τέχνης του 16ου αιώνα επέστρεψε σε κοινή θέα. Στη Νάσιοναλ Γκάλερι του Λονδίνου, στην αίθουσα 46, μπορεί ο επισκέπτης να θαυμάσει από κοντά το έργο του Παρμιτζανίνο (1503-1540) «Το όραμα του Αγίου Ιερωνύμου», που, όπως έγραψε ο «Γκάρντιαν», πρόκειται περί ενός αναγεννημένου αριστουργήματος. Το συγκεκριμένο έργο, γνωστό επίσης και ως «Η Παρθένος με το Βρέφος και τους Αγίους», αποτελεί αντικείμενο της έκθεσης (διάρκεια έως 9 Μαρτίου 2025) καθώς παρουσιάζεται όλη η τεχνική και διανοητική προεργασία, εκ μέρους του Παρμιτζανίνο, για τη δημιουργία του.
«Το όραμα του Αγίου Ιερωνύμου» απέκτησε αυτόν τον τίτλο από τον ερημίτη Ιερώνυμο, που τον βλέπουμε στο δεξί μέρος του πίνακα παραδομένο στον ύπνο προστατευμένο από έναν πυκνό θάμνο. Αυτό το έργο, ύψους 3,5 μέτρων, θεωρείται ότι ώθησε την τέχνη ένα βήμα μπροστά. Η Νάσιοναλ Γκάλερι αφηγείται την ιστορία αυτού του σπουδαίου καλλιτέχνη.
Γεννημένος στην πόλη Πάρμα της βόρειας Ιταλίας, από την οποία έλαβε το ψευδώνυμό του, ο Τζιρολάμο Φραντσέσκο Μαρία Ματσόλα ήταν ένα παιδί-θαύμα. Ζωγράφιζε αδιάκοπα. Οταν έγινε 21 ετών άφησε την πόλη του και πήγε να εγκατασταθεί στη Ρώμη, όπου ο Πάπας –βλέποντας τη δουλειά του– εντυπωσιάστηκε και τον επαίνεσε. «Ο Ραφαήλ ξαναγεννήθηκε», φέρεται να είπε. Αυτό το τέμπλο ήταν η πρώτη δουλειά που ανέλαβε στη Ρώμη. Το 1527, όταν είχε μόλις τελειώσει αυτό το έργο, συνέβη η λεηλασία της Ρώμης (με αυτόπτη μάρτυρα τον Μπενβενούτο Τσελίνι) από μισθοφόρους Ισπανούς και στρατιώτες της Αγίας Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας. Σύμφωνα με τον θρύλο, οι στρατιώτες της αυτοκρατορίας, καθώς βανδάλιζαν τη Ρώμη, εισέβαλαν και στο ατελιέ του Παρμιτζανίνο. Μαγεμένοι από την ομορφιά του, όμως, δεν κατέστρεψαν το έργο.
Ο Παρμιτζανίνο είχε κάνει μια σειρά σχεδίων για να δουλέψει την τελική σύνθεση. Σχέδια με κιμωλία έως σχέδια με μελάνι. Η έκθεση στη Νάσιοναλ Γκάλερι συγκεντρώνει αυτά τα σχέδια και τα παρουσιάζει στο κοινό για πρώτη φορά. Η αποκάλυψη της ιδιοφυΐας του Παρμιτζανίνο αποτελεί ένα δέλεαρ αυτήν την περίοδο στο Λονδίνο. Η έκθεση εντάχθηκε στους επετειακούς εορτασμούς (σε όλο το Ηνωμένο Βασίλειο) για τα 200 χρόνια της Εθνικής Πινακοθήκης.
ΜΑΤΙΕΣ ΣΤΟΝ ΚΟΣΜΟ
ΑΜΒΟΥΡΓΟ
Σεμιχά Μπερκσόι
Στον σιδηροδρομικό σταθμό του Αμβούργου παρουσιάζεται η πρώτη αναδρομική έκθεση στη Γερμανία για τη μεγάλη Τουρκάλα τραγουδίστρια της όπερας και ζωγράφο Σεμιχά Μπερκσόι (1910-2004). Από το 1936 έως το 1939 η Μπερκσόι σπούδασε στη Μουσική Ακαδημία του Βερολίνου και η καριέρα της διήρκεσε πάνω από έξι δεκαετίες. Τα ζωγραφικά έργα της δείχνουν τον βαθύ σύνδεσμό της με το Βερολίνο αλλά και σημαντικά πρόσωπα της Τουρκίας, όπως ο Ναζίμ Χικμέτ, καθώς και οπερατικούς ρόλους.
ΝΕΑ ΥΟΡΚΗ
Αρ ντεκό κάρτες
Η θαυμάσια συλλογή καρτ ποστάλ του Λέοναρντ Α. Λόντερ (Leonard A. Lauder) έχει διασώσει δεκάδες δελτάρια της μοντέρνας Νέας Υόρκης του ’20 και του ’30. Η πόλη τότε ήταν η επιτομή της μοντέρνας μεγαλούπολης, με πρωτοπορία στο ντιζάιν, στην αρχιτεκτονική, στον τρόπο ζωής. Η έκθεση 250 καρτών από αυτήν τη συλλογή στο πολύ ενδιαφέρον, ούτως ή άλλως, Μουσείο της Πόλης της Νέας Υόρκης φωτίζει αυτήν ακριβώς την περίοδο ενός φωτεινού Μεσοπολέμου της πρωτοπορίας.
ΠΑΡΙΣΙ
Τάκις
Η White Cube παρουσιάζει έκθεση με έργα του Τάκι (1925-2019), τιμώντας με αυτόν τον τρόπο τη βαθιά σχέση του Ελληνα καλλιτέχνη με το Παρίσι. Είναι η πρώτη έκθεση στο Παρίσι μετά τον θάνατό του. Ο Τάκις εγκαταστάθηκε στο Παρίσι το 1954 και ήρθε σε επαφή με τον Αλμπέρτο Τζακομέτι αλλά και με ανανεωτές της κινητικής τέχνης, όπως οι Αλεξάντερ Κάλντερ και Ζαν Τινγκελί. Το 1958 άρχισε να πειραματίζεται με τον μαγνητισμό σαν μια τέταρτη διάσταση.
ΠΟΡΤΡΕΤΑ
Τζον Λε Καρέ
Η νέα ιστοσελίδα https://johnlecarre.com/ προσφέρει ειδήσεις για το έργο του Τζον Λε Καρέ. Προσέφερε επίσης στο πολυπληθές διεθνές κοινό του Βρετανού συγγραφέα ένα ανέκδοτο πορτρέτο του. Εστιάζει στο νέο μυθιστόρημα του γιου του, Νικ Χαρκαγουέι, «Karla’s Choice», που είναι διεθνές μπεστ σέλερ, και στην επετειακή πανόδετη έκδοση από τη σειρά των Penguin Modern Classics για την 50ή επέτειο της πρώτης έκδοσης του «Κι ο κλήρος έπεσε στον Σμάιλι» (Tinker Tailor Soldier Spy).
ΛΟΣ ΑΝΤΖΕΛΕΣ
Φιρελέι Μπάεζ
Καλλιτέχνις με βαθιά εσωτερικότητα και δημιουργός πυκνών υβριδικών εικαστικών έργων, η Φιρελέι Μπάεζ αξίζει να προσεχθεί σαν μια περίπτωση ιδιαίτερης ευαισθησίας και δεξιοτεχνίας. Αυτήν την περίοδο εκθέτει για πρώτη φορά στο Λος Αντζελες, στην εκεί γκαλερί της Ηauser & Wirth, μεγάλους καμβάδες, αλλά και σχέδια και γλυπτά. Η Μπάεζ μεταφέρει έναν αέρα της κουλτούρας της Καραϊβικής και θέτει ζητήματα αναπαράστασης της παράδοσης σε μια συνθήκη διαρκούς ρευστότητας ως επιλογής.
